The Dynamic Eye

Виртуальный путеводитель по выставке The Dynamic Eye: Beyond Op and Kinetic Art.

В 1950-х и 1960-х годах многие художники начали включать в свои работы математические теории, научные исследования и теорию цвета, а некоторые начали использовать компьютеры для создания изображений. Эти художники видели в зрителе не пассивного наблюдателя, а активного участника, взаимодействующего с искусством в реальном времени и пространстве. Его работы часто вызывают сложные зрительные ощущения, активируемые восприятием наблюдателем формы, цвета и узора. Иногда этот эффект усиливается включением кинетических элементов, которые создают реальные или воспринимаемые движения. Оп-арт — сокращение от оптического искусства — возник именно в этот период. Художники, связанные с этим движением, сочетали простые линии, геометрические формы и яркие цвета для создания оптических эффектов и иллюзий. Примерно в то же время волна кинетических художников использовала двигатели, движущиеся элементы, источники энергии и взаимодействие с аудиторией, чтобы бросить вызов искусству как статичной форме. Эти два движения были исторически связаны, и многие художники работали в обеих областях, но их также следует рассматривать как независимые подходы, которые привели к большому разнообразию произведений искусства, от жестких геометрий и регулярных ритмов до более органических форм и хаотичных конструкций. , иногда объединяя, казалось бы, противоположные идеи. The Dynamic Eye рассматривает развитие Op и Kinetic Art в глобальной перспективе. Он объединяет художников, тесно связанных с этими движениями, а также их предшественников, и связывает их с параллельными движениями и практиками, которые в то время часто показывались вместе из-за их общих тем и формальных интересов. Эта выставка затрагивает важные группы художников, которые решили работать вместе, а также выставки, которые легли в основу развития оптического и кинетического искусства. Вместо того, чтобы следовать жесткой хронологии, выставка переформулирует оп-арт и кинетическое искусство как тенденции, принятые художниками в разные эпохи, географические регионы и культурные контексты. Что их объединяет, так это глубокий интерес к стимуляции взгляда и восприятия зрителя, переводя искусство в новые измерения.